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sábado, febrero 28, 2009

Daddy Yankee doma al Monstruo


"El reggaetón es un movimiento latino urbano", dijo Daddy Yankee en una de sus entrevistas en tierra chilena, horas antes de su perreo.

-“Somos de calle”, cantada por el rey del reggaetón, convirtió en un solo suspiro de desmayo al exigente público de Viña.

1. El cantante puertorriqueño de reggaetón Daddy Yankee interactuó con los móviles de la Quinta Vergara y se sacó infinidad de fotos para YouTube.

2. A pesar de sus kilitos encima, el maestro de la improvisación, en su segunda visita al festival de Viña del Mar, perreó en el escenario e hizo reventar a sus fans.

3. No sólo eso, el mismo don Francisco hizo la presentación del ídolo a través de un video conferencia.


El público chileno rendido a su canto, su paso cansino y su "gordura".

4. Tras una hora de concierto, el autor de "Gasolina", "Ella me levantó" o "Llamado de emergencia" arrancó las apreciadas preseas (las antorchas de plata y la de oro).

5. "A pesar de los premios, yo me llevó el corazón de Chile", dijo el jefe de jefes en el momento de la despedida al promediar las 1.05, hora boliviana.

K.

viernes, febrero 27, 2009

“Me salen versos cuando hablo de culos”, registra Pedro Mairal


“La música de los culos es la del flautista de Hamelin. Los hombres, con su legión de ratones, van tras ella, hipnotizados”, apunta el escritor argentino Pedro Mairal.

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- Una defensa o elogio acérrimo sobre aquellas partes nobles de las mujeres por uno de los escritores más versátiles de la Argentina.

1. “Me salen versos cuando hablo de culos. Quizá porque en los culos hay algo más antiguo y atávico que en las tetas, que en realidad son una intelectualización. Las tetas son renacentistas, pero el culo es primitivo, neanderthaliano”, asegura Pedro Mairal (39 años) en “Culos” que fue difundido en la revista colombiana SoHo.com.co

2. Por ahora este texto de Mairal es uno de los más leídos, posteados y comentados en la red a causa de su difusión en la revista SoHo de Bogotá, Colombia, donde fue elogiado por los internautas en 2008.

3. “Toda una oda al jopo. Me quito el sombrero ante este señor…”, dijo un lector en línea llamado Pedro Gutiérrez en febrero de 2008.

4. Otro internauta, Manuel Herrera, tras la lectura de sin igual texto literario manifestó lo siguiente: “Nunca leí nada mejor sobre esa linda parte del cuerpo”.

5. Ahora el texto tiene otro título más preciso a sus andanzas y travesuras verbales: “El culo de una arquitecta”.

6. Mairal nació en Buenos Aires en 1970. Cursó la carrera de Letras en la Universidad del Salvador, donde fue profesor adjunto de la cátedra de Literatura Inglesa.

7. En 1996 publicó el libro de poesía “Tigre como los pájaros” (Mención Premio Fortabat).

8. En 1998 obtuvo el Premio Clarín de Novela por “Una noche con Sabrina Love”, que fue llevada al cine y traducida a varios idiomas.

9. En el 2001 publicó el libro de cuentos “Hoy temprano” y en el 2003, el libro de poesía “Consumidor final”.

10. En 2008 ha publicado "Salvatierra".

11. Mairal tiene su blog que lleva su mismo nombre y apellido.

K.

Se puede leer poemas de Mairal en el blog Carne Argentina.

Entrevista a Pedro Mairal en Ver para leer.

La iluminación pertenece a El Espectador.com



El mundo sucumbirá por el hielo, augura Robert Frost


“La mitad del mundo tiene algo que decir, pero no puede; la otra mitad no tiene nada que decir, pero no calla”, escribió Robert Frost.

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- Poeta estadounidense, considerado uno de los fundadores de la poesía moderna en su país, dice que el mundo puede terminar de dos formas: una por el fuego y otra por el hielo. Aunque más se inclina por el hielo.

1. El mundo podría ser arrasado por un meteoro y en consecuencia los seres humanos deberían morir carbonizados en unos segundos, tal como se anticipa desde algunos centros de observación astronómica.

2. Robert Frost, contrario a esa postura apocalíptica que agrada a los estadounidenses, anticipó en un poema “Fuego y hielo” (copiado debajo) que el hielo (tal vez una nueva época glacial) destruiría el mundo.

3. Frost nació en San Francisco, el 26 de marzo de 1874, y estudió en el Darthmouth College y en la Universidad de Harvard. Murió en Boston, en 1963.

4. Entre sus volúmenes de poesía cabe destacar Intervalos en la montaña (1916), El arroyo que fluye al oeste (1928), Una cordillera de más allá (1936), Máscara de la razón (1945) y En el calvero (1962).

5. Frost recibió en cuatro ocasiones el Premio Pulitzer (1924, 1931, 1937, 1943); en 1961, fue invitado a leer un poema en el acto oficial de la toma de posesión de John F. Kennedy como presidente de Estados Unidos.

K.


Fuego y hielo

Por Robert Frost

Unos dicen que el mundo terminará en fuego,
otros dicen que en hielo.
Por lo que he gustado del deseo,
estoy con los partidarios del fuego.
Pero si tuviera que sucumbir dos veces,
creo saber bastante acerca del odio
como para decir que en la destrucción el hielo
también es poderoso
y bastaría.


Nada dorado dura

Por Robert Frost

El primer verde de la Naturaleza es oro,
el tono más difícil de conservar.
La hoja temprana es una flor,
pero tan solo un rato:
después la hoja se reduce a ser hoja.
Así el Edén se hundió en la pena,
así el alba se rebaja a ser día.
Nada dorado dura

La iluminación pertenece a Wikipedia Commons.



jueves, febrero 26, 2009

a emma, el poemma


El sol y la luna en eclipse. El vate chileno, Andrés Ajens, en las alturas de Tiwanaku. A su lado Emma Villazón Richter.

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- El poeta trasandino vino a las alturas de Bolivia para crear un solo de jazz en Yotala.

1. Nada de lo que ha escrito hasta ahora el poeta Andrés Ajens (AA) se parece a lo que ensaya ahora.

2. Su capacidad de improvisación poética (creatividad 100 por ciento pura) como la de Mozart en la música en la juventud tiene alucinando al personaje que barrunta este post.

3. AA estuvo por Yotala, tierra de Teatro de los Andes. Estuvo en las cercanías y callejas coloniales de Potosí. Estuvo en el carnaval de Oruro. Y estuvo en La Paz de Saenz y en las alturas de Tiwanaku con la familia Quiroga-Mina.

4. Es decir, el autor de No insista, carajo. Tra(u)ma a(u)stral estuvo con Emma Villazón, inmarcesible poeta cruceña, en tour coloquial y esbelto en medio de los caminos que abre la ventura y la mano de Dios.

5. Desde Yotala, su primer refugio literario, AA envío al blog K. un solo de jazz (poemma de tres caras), con aires de cueca valluna, mosto chuquisaqueño y burbujas orureñas.

6. “Admiramos mucho la capacidad de su escritura y efecto sonoro que causa su poemma made in santiaguino”, apunta el ciudadano K., un fiel admirador de la bellida sonrisa de AA.

7. Andrés Ajens: Poeta, ensayista y traductor. Ha publicado Conmemoración de inciertas fechas y otro poema (1992), La última carta de Rimbaud (1995) y MAS INTIMAS MISTURA (1998). En traducción, del portugués: Poemas inconjuntos y otros poemas, de Alberto Caeiro / Fernando Pessoa (1996).

K.



a césar lo que es de césar – y a emma, el poemma.


DE YOTALA, lo virgen
abrasa –

la tropa de ulises vaga
por las veredas de italia:
a ver, cantame yotaleña,
no esa otra, viva [muerta] mi patria

de yotala, una virgen
morena
abrasa y abrasa

las puertas las abre tania
cuando me pregunto por cuáles
veredas de italia vagas ahora, che,
que nos ofreces casa

bebemos tu casa real de cercado, arrasamos
panforte de siena, dormimos
en cama de olivo, nos pasamos
tus películas – pero la máquina
a la segunda se atasca – en casa
entreabierta las brasas
de oriente a occidente yotalan,

un poemma nos abraza

(la lluvia corta el camino,
camino a tientas en el agua).


Yotala, 16/17, feb. 09

La iluminación pertenece al ciudadano K.



Carlos Santana arrebata el cielo de la Quinta Vergara


La primera vez que se presenta en Chile. Carlos Santana agradeció innumerables veces a Dios por su presencia en el festival chileno.

-El artista sobreviviente de Woodstock se robó la tercera noche del festival de Viña del Mar.

1. “No hay que hacer nada para llegar al cielo. Tómalo, es tuyo”, dijo el guitarrista mexicano Carlos Santana, 62 años, tras recibir su tercer presea (plata, oro y una gaviota) y despedirse del público de la Quinta Vergara, que lo escuchó y aplaudió en pie durante casi dos horas de concierto.


El artista mexicano escucha con humildad las palabras elogiosas de su presentador en Viña del Mar.

2. El cantautor mexicano, con su clásico sombrero y una especie de remera verde, en cuyo estampado se veía a Bob Marley, también dirigió su discurso en defensa de la mujer y elogió al actual presidente de los Estados Unidos de Norteamérica.


Se toma un mate o un té.

3. “Barack Obama, mi hermano”, dijo.

K.

miércoles, febrero 25, 2009

Yo soy Freida Pinto


Rasgos inolvidables. Freida Pinto en los últimos meses ha inundado los portales de Internet en todo el mundo tras saltar a la fama con la inesperada Slumdog Millionaire.

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- El enroque al Séptimo Arte que ella misma no esperaba y que ahora es posible gracias a la gigantesca Red que une y desata pasiones comunes entre los gustos mundiales y personales.

- Antes estuvo en la mirada del director británico Danny Boyle y ahora está en la de Woody Allen.


1. Freida Pinto, la estrella india de Slumdog Millionaire, pisa el acelerador del éxito. “Ella es ahora la muchacha de la alta revista de modas ‘Vanity Fair – The Vanities Girls Section’ y será vista en la portada de publicación en marzo del 2009, anuncia Cine Indio-La magia de Bollywood.

2. Y no sólo eso. Pinto, 24 años, se ha convertido en la nueva musa de Woody Allen, porque –según El País.com- ha sido “llamada” por el director neoyorquino para formar parte del elenco de su próxima película, que ya cuenta con otros importantes fichajes como Anthony Hopkins, Josh Brolin y Naomi Watts.

3. Realizó sus estudios en el St Xavier's College de Bombay. Tras su graduación firmó un contrato con la agencia Elite Model de India, donde fue seleccionada para numerosas campañas publicitarias como De Beers, Visa, MTV, Chanel y eBay.


Slumdog Millionaire ha roto todos los esquemas de Hollywood. De modelo a diva: Freida Pinto se bebe pian piano el aguamiel del éxito y la fama. Ya es un estilo que Vanity Fair no deja escapar.

4. También ha hecho apariciones en distintos programas de televisión como la Wendell Rodricks for Lakme Fashion Week 2006, Sahara y el History Channel, dice Biografías Estamos Rodando.

5. Grabó 52 episodios de la serie de la Zee International Asia Pacific, Full Circle.

6. Su fama mundial viene de su personaje protagonista de Latika en Slumdog Millionaire.

K.

La iluminación inicial es de Flickr.



Ese “poema fundamental” llamado Pez de Piedra, dice Gary Daher C.


Un detalle de la tapa del libro "Pez de Piedra", de Paura Rodríguez Leytón.

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- Gary Daher Canedo, escritor, poeta y ensayista beniano, nos muestra la aventura de leer un poemario de Paura Rodríguez Leytón.

- Esta lectura fue enviada en exclusiva al blog K. por la poeta que vive en Chuquisaca.

- La autora —una escritora, docente y periodista boliviana con varios reconocimientos en su haber— ha publicado Del árbol y la arcilla azul azul (Argentina, 1989), Ritos de Viaje (2002) y Pez de Piedra (La Paz, Plural, 2007).

Leer es un acto subjetivo, subjetividad que se pronuncia mucho más cuando esa lectura es una lectura de poesía. Se trata de penetrar en el mundo del poeta a través de la escritura, pero este ingreso no tiene más llave que aquella que traemos en la alforja, y cuyas muescas y códigos están hechos del bagaje de nuestras experiencias y lecturas anteriores. Leer, pues, es una aventura en la que el mundo del otro emerge en volúmenes y sombras debido al lenguaje y que luego se pinta con la luz de nuestros colores. Este paisaje emergente será entonces uno osado y nuevo, porque no es precisamente el que fue creado por el escritor, quien hace la propuesta, germinando diferente, enriquecedor y fértil para el lector, a pesar de que éste ha puesto mucho de sí para recrearlo, y eso precisamente es el que lo hace incorporarlo a su cultura, a su ya transformada subjetividad, gracias al texto.

De esta manera es como enfrentamos Pez de Piedra.

El libro se presenta en tamaño media cuartilla, y trae en la tapa la sugestiva imagen de una laguna o arroyo. El agua está cubierta de hojas que flotan sobre su superficie, hojas plateadas, y por sus variadas formas suponen procedentes de árboles de diferentes especies; bajo la superficie, y a nuestro alcance, flota un pez de apariencia antediluviana, el pez tiene colores dorados, a pesar que la cola se hace plateada en armonía con los colores del conjunto. Diremos, además, que la imagen del agua se pierde, y va más allá del libro. Esta portada no es casual y sí se convierte en visión referencial de la lectura, como sugiriendo que los poemas parten de las experiencias de la poeta, en meditación delante de los estanques, de los arroyos, de las lagunas, en fin, delante del agua, y los diversos elementos que la componen en su múltiple escritura.
Pez de piedra está compuesto de poemas sin título, y que los encontramos distribuidos en tres partes.

En la primera parte, o Pez de Piedra Uno, como titula se plantean las preguntas del trabajo poético, preguntas que no se formulan sino como un asombro, como el descubrimiento de lo oculto. Este presentimiento, esta revelación, se produce gracias al afuera. En él se presiente el entresijo del alma, que tiene que ser esencial (los huesos), y el lector se sorprende con un diálogo interior, pues la poeta le habla a la voz poética, mientras su cuerpo se estremece ante ese misterio, que se insinúa gracias a los pequeños detalles, la tarde, el té, la piedra, el agua, los geranios.

En este diálogo interior, descubrimos dos voces, el narrador poético, y el alma poética a quién se le habla. Es decir ocurre un desdoblamiento en dos personas el yo y el tú, revelados en el siguiente fragmento:

“me digo a mí misma estas cosas
que no son siempre las mismas
y son casi siempre el agua.”

Y ese tú es uno que no hace parte de las alegrías básicas y femeninas: “No podré verte esta tarde / cuando transcurra mi sombra entre flores que aman / los niños”. Se diría más bien que el estado es neutral “No hay tristeza ni alegría: / hay un estar extraño que hace conmigo / lo que las migas de pan / cuando estoy lejos de casa.”

Para que el lector tenga cartografía en este universo, diremos que la casa es el punto de referencia, mientras que la voz (es decir, la voz poética, la voz que dice los poemas desde el interior de la poeta) es a la que se le habla, y la que se aleja cuando se está lejos de los huesos, es decir, de lo esencial.

“Sé que estos huesos
Me serán ajenos de pronto
Y me son ajenos ya,
Ahora,
Cuando estoy más lejos de mi voz.”

En la segunda parte, o Pez de Piedra Dos, hace su aparición la conciencia del cuerpo, pero que va más allá de lo femenino, porque se habla de la herida hermética, impenetrable. “En algún rincón de mi cuerpo / hay una herida hermética, / un dolor que se manifiesta como invierno”.

El cuerpo se descubre material: “Mi cuerpo es de madera, / de mental, / de piedra, / de harapos.” A partir de este nuevo elemento, agregado al primero, al afuera, se desarrolla el misterio planteado inicialmente, y se ahonda adentro de la reflexión poética. Hay una inquietud por descifrar las letanías, los secretos que emergen como un anuncio que llega pero que no puede develarse, situación que produce miedo. “No puedo destejer esta lentitud: / mi frente apoyada, / mi mano ausente. / Es el miedo.”

La poeta descubre que si bien el misterio se ha provocado por el afuera, es el cuerpo quien guarda el misterio: “Cierro los ojos / y transito cada tramo de mi cuerpo, / palpando / una infinita oscuridad / que me ahoga.”

Ese desdoblamiento del Pez de Piedra Uno, no puede realizarse sin poesía. “Deseo poesía para mis dedos / para lavarme los pies. / Para desvestirme de mí / y hablarme de lejos.”

La búsqueda de su alma puede ser confundida, mal interpretada por el mundo exterior “Mientras yo te buscaba, / confundieron / nuestros ritos / con las flores dormidas.”

Pues ese espacio se prefiere en un contexto ajeno a la identidad mundana, se procura algo diferente al nombre propio, donde existe un divorcio entre la esencia y el nombre: “Me llamo por mi nombre / y mi nombre pregunta por mí. / Prefiero una lluvia diferente.”

Sin embargo, esta búsqueda poética requiere de ritos y los ritos llenan el poemario, pero son lo que son: poesía: “Para besar las piedras me preparé un siglo. / No hubo lágrimas, / ni risas, / ni palabras.”
Así, desbautizado, el ser poético está perdido en el lenguaje, y se pregunta: “¿Cómo sabré reconocer mi fuego / en medio de tanto murmullo?”, para responderse inmediatamente:

“Vendrán los otros / a jugar con nuestros signos”

Apostando por aquellos que realizan el acto de leer: nosotros, los lectores, y así ocurra el reconocimiento, que se pide vaya más allá del nombre, es decir, que llegue al alma, al misterio que en estos versos se insinúa.

Como hemos visto, el desnudarse del ser poético va más allá de la identidad o de su nombre, pero, a último momento de Pez de Piedra Dos, ese desnudarse se ve afectado por el pasado, pues “Hay días en los que soy un reflejo de agua. / Me descubro atrapando un papel, / rebuscando en la tierra un recuerdo extraviado.”

Trasladada por ese acto de memorias desde el agua a la tierra, buscar en la tierra será entonces salir del estado poético, ingresar en lo material, en lo térreo.

Dejando al lector en la duda de si el caminar, el morir de la identidad, exige también la muerte de la memoria.

En la tercera parte, Pez de piedra Tres, la poeta da el salto para el que nos estuvo preparando, el salto a la meditación profunda, ya sin el ropaje del nombre, ni del cuerpo, ni del pasado: el estado de la meditación por causa del silencio:

“Este es un intento de caer al fondo de la soledad más / pura: / el de no hablar.”

Cuando el ser poético deja de hablar. Observa. Así los días se hacen impecables. “Los días son como un pañuelo bien planchado donde las moscas no se atreven.”

A partir de allí “Hablas sin repetir los miedos,”. Y hay un retorno a la simpleza, el fin del viaje es el comienzo del viaje, enriquecido; un Ítaca recuperada después de la guerra y la experiencia de la andanza.

En este nuevo espacio, la cotidianidad doméstica ha sustituido la necesidad de la erudición. “Es aquel olor a libros. / (a polvo de antes) / el que ya no está, / el que ha desaparecido para siempre.” Y no solamente el ritual cotidiano y doméstico, sino de patios, “Amo los geranios. / las piedras, / la luz temprana que guarda silencios.”

Finalmente, me atreveré a señalar que este libro, no es otra cosa que el desarrollo de un poema fundamental que viaje y regresa constantemente, poema que aparece como colofón del libro:

¿Qué será de estos huesos que ignoro,
que no veo,
que son como mi alma?

¿Qué será del alma que ignoro,
que no veo,
que es como mis huesos?

¿Acaso habrá una forma de llegar al agua,
de romper los muros sin estruendo?

Huye la palabra como un pájaro asustado,
desaparece,
como desaparecen sus huesecillos misteriosos.



martes, febrero 24, 2009

Prepárese para la Explosición


El metalenguaje del arte se abre como dinamita. La muestra en el Espacio Simón I. Patiño de La Paz.

- Muy pronto en el Martadero de la ciudad de Cochabamba un ente artístico cobrará vida en blanco y negro.

1. Aunque no hace falta carta de presentación ni de anuncio, la “Explosición” del incomparable Anuar Elías detonará a miles de kilómetros de la sede de gobierno.

2. El próximo 5 de marzo, este ente artístico estará a la vista de todos en Playa grande del Martadero.

3. “No hizo falta que alguien escribiera sobre dicho trabajo, porque no soy "yo" el que lo hace, él se construye solo. Si usted tiene alguna duda, pregúntele a él, tal vez le responda. Si no, haga de cuenta que ésta explicación nunca existió”, adelantó el autor hace poco.

K.

viernes, febrero 20, 2009

Banesa Morales arroja perlas a los pies de Marilyn Monroe


Los caballeros las prefieren rubias, pero la poeta y bloguera cruceña Banesa Morales prefiere al mito del Séptimo Arte en bolas en su cuarto.

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- El ciudadano K. se siente impactado por el post deslumbrante que la poeta y bloguera cruceña ha subido recientemente a su blog, un piropo dedicado a la diva del Séptimo Arte no apta para pusilánimes ni puritanos.

1. Banesa Morales (24) es una sensible bloguera en la Red y ahora una poeta en línea (poeta.com) que en cada post exhibe la brutalidad de su casi perfecto lenguaje poético.

2. El ciudadano K. ha seguido la travesía bloguera de Banesa desde inicios de 2008 a veces a diario y otras con largos silencios.

3. “Estoy embriagado de lo que postea Banesa Morales, pero más ahora que ha subido un memorable poema a la rubia imponderable del Séptimo Arte”, anota el K.

4. Gracias a la pesquisa de Yerba Mala Cartonera hemos visto circular en 2008 un cartón corrugado “Memorias de una samaratina”, de Banesa Morales.

5. ¿Quién es Banesa Morales? “Una alucinación, una exhalación, un simún poético que acabará por devastar la ciudad de Santa Cruz de la Sierra con su lenguaje vivo y sincero”, anticipa el K.

6. Banesa dirige el blog "Memorias de una samaritana. Un solo de desahogo...".

K.



Marilyn Monroe...y yo.

Por Banesa Morales


Me he sentido muchas veces muy sola, me refiero a sola en serio,... pienso en esa mujer que mira quién sabe qué, y la tengo en bolas en mi cuarto, qué digo! ella está atrapada en bolas en miles (de) cuartos del mundo, pero siento que el mío es especial, creo que ella se siente mejor acá,... digo porque ambas estamos en bolas,... digo que de vez en cuando se baja de ahí arriba para abrazarme... y de vez en cuando también me da un beso tierno, ella no es como las otras, es mía, la que me saca de la tristeza de este mundo...ella sí es la mujer maravilla, y de vez en cuando la dejo entrar a mi cuerpo para que haga de las suyas, es justo...ella dice que le gusta mi vagina, cuando entra en mi cuerpo le gusta mirarse en el espejo y caminar desnuda por el cuarto, y algunas noches no deja de tocarme todo el cuerpo, como si no creyera donde está, ayer me dijo algo que ningún hombre me dijo."tu vagina es la entrada al mundo de Dios, cuando te la depilas es totalmente rosadita, y huele a dios". Un piropo de la mujer a quien tantas pajas le han dedicado...

miércoles 18 de febrero de 2009

La iluminación segunda pertenece a Vanguardia.



jueves, febrero 19, 2009

Valeria Canelas saca un poema al Salar de Uyuni


Valeria Canelas con un graffiti al lado de su casa en Madrid. “Con esta foto lo que intento es desactivar el insulto ‘sudaka’ descontextualizándolo al posar a su lado, como si de un atractivo turístico se tratara”, argumenta.

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- “Un viajero en tránsito por el Salar de Uyuni”, podría o debería llamarse este poema denominado XVI creado en prosa agitada y precisa que la poeta paceña, radica en Madrid (España) desde hace cinco años, ha cursado al blog K. recientemente.

1. Valeria Canelas (24), poeta paceña en práctica, no ha publicada ningún poemario, aunque su vida en Madrid, nocturna y flanqueada por el humo de los pub, se haya convertido ya en parte sensible y memoriosa de sus poemas que desgarra en sus cuadernos.

2. Hace poco estuvo en La Paz, su ciudad natal, junto a su media mandarina, el cuentista colombiano Juan Sebastián Cárdenas, y Valeria la pasó bomba como turista entre las regiones de los Yungas y otras que visitó fuera del departamento paceño.

3. Precisamente hoy, jueves 19 de febrero, cuando el ciudadano K. hace muecas para que la máscara de su rostro no se caiga o se desfigure por la humedad, recibió vía e-mail una selección de poemas que Valeria Canelas acaba de hacer para presentar en una red de arte joven allende los mares.

4. También ha enviado al blog K. un par de fotografías de su estadía en Madrid que iluminan este post para acercar a los blogueros o a las blogueras a sus poemas que están aún inéditos.

5. Valeria dirige un blog denominado El árbol de Edith.

K.




XVI

Por Valeria Canelas

Se le pregunta al conductor como se orienta en el desierto. Él responde que en parte por la memoria, en parte por la vista y en parte por el corazón. En el horizonte se ve siempre una montaña. A medida que se avanza ésta no cambia de tamaño. La sensación de estar perdido es tan absoluta que las tres palabras- memoria, corazón y vista-suenan como intentos de evadir la inmensidad y el vértigo que lo inundan todo.

El movimiento se convierte en algo tan confuso que la sensación de estar fuera del tiempo es total. Se está más allá de la espera y más allá de la resignación. El desierto se siente como el no-lugar o como el lugar- madre. No hay nada. Pero en esta nada se contienen el nacimiento y el final. Nunca se llega al horizonte.

No digas nunca que has llegado porque, en cualquier parte, no eres más que un viajero en tránsito.

Se dice que el desierto se vuelve ilegible si se busca en él certezas. Lo mismo sucede con las formas que le pertenecen. Se encuentran acumulaciones de piedras con formas caprichosas. Se le llama árbol de piedra a una de ellas para identificarla con algo que nos sea familiar. Pero las piedras son más viejas que la vida.

Sólo se percibe lo que se borra con nosotros. No se puede aprehender lo que dura más.
Alguien dijo que el desierto es una apertura eterna. Todo lo que vive y muere en él le pertenece enteramente.

Se encuentran también formas que corresponden a la vida, lugares que fueron habitados. Trenes o construcciones que un día respondieron a otro tipo de movimiento. Sus formas nos son tan extrañas como las piedras. Lo que se habita se vuelve inhóspito porque todo nombre es un desierto. Se nombra, se habita y finalmente se desconoce.

El desierto no se habita ni se recorre. No se comprende. No se afirma ni se niega.
No busques leer el desierto. Encontrarás ahí todos los libros enterrados bajo el polvo de sus palabras.

Las ruinas y las piedras son palabras del desierto que es la extrema escucha.


Salar de Uyuni, 2007




miércoles, febrero 18, 2009

Benjamín Chávez lee poemas en las esquinas de Granada


El poeta Benjamín Chávez durante su participación en el XIX Festival Internacional de Poesía en Medellín.

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-Los poetas invitados recorren las calles de la ciudad colonial tras un ataúd que encabeza un desfile carnavalesco y en cada esquina leen poemas al público nicaragüense.

1. Una centena de poetas del mundo y uno de Bolivia, Benjamín Chávez (38), recorre las calles de la ciudad de Granada leyendo poemas en cada esquina y en romería carnavalesca tras un ataúd que será echado en el lago, en el marco del V Festival Internacional de Poesía en Nicaragua.

2. El ganador del Premio Nacional de Poesía Yolanda Bedregal de 2006 adelantó al blog K. que esta tarde (miércoles 18) leerá junto a varios otros poetas de todo el mundo en el carnaval de Granada.

3. “(El carnaval de Granada es) una fiesta total porque en su recorrido hace paradas en cada esquina de la ciudad para que un poeta lea un poema, y así sucesivamente hasta llegar al lago con el ataúd a cuestas que encabeza el desfile colorido y bullanguero, a fin de echar al agua al muerto, que en esta ocasión se trata de El Engaño y La Mentira”, sostuvo.

4. Asimismo, aseguró al blog K. que el pasado lunes participó en la primera mesa de lectura junto a poetas de nicaragua, honduras, chile y el salvador.

5. “Silvia Guerra no vino. El poeta uruguayo en el festival es Eduardo Espina”, aclaró.

6. El acontecimiento, cuyo lema es “La poesía es la conciencia de la tierra” y que se celebra del 16 al 21 de febrero, está dedicado al poeta nicaragüense Alfonso Cortés (1893-1969).

7. El poeta orureño ha publicado las obras: Prehistorias del androide (1994); Con la misma tijera (1999); Santo sin devoción (2000); Y allá en lo alto un pedazo de cielo (mención del Premio Nacional de Poesía Yolanda Bedregal 2003), Extramuros (2004), Pequeña Librería de Viejo (Premio Nacional de Poesía Yolanda Bedregal 2007) y Manual de contemplación (2008 y 2009).

K.

La iluminación es del portal XIX Festival Internacional de Poesía de Medellín.



martes, febrero 17, 2009

Poeta boliviano abre fiesta poética en Nicaragua


Imagen tomada desde el campanario de la Iglesia La Merced, muestra la concurrencia al Festival Internacional de Poesía de Granada en ediciones anteriores.

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- El evento reúne a 100 poetas en Granada, Nicaragua, y entre ellos al poeta Benjamín Chavez, 38 años, Premio Nacional de Poesía de 2006.

1. Un grupo de poetas de diferentes países del mundo —entre ellos el boliviano Benjamín Chávez— inauguró ayer en la ciudad colonial de Granada una Feria del Libro y una Feria de Artesanías, en el marco del V Festival Internacional de Poesía, que se celebra en Nicaragua, dice La Prensa, citando una nota de EFE.

2. En efecto, en la Primera Mesa de Lectura leyó el poeta boliviano en compañía de otros poetas como Mayra Oyuela (Honduras), Ali All Jalawi (Reino de Bahrein), Víctor Ruiz (Nicaragua), Marko Pogacar (Croacia), Irving Cordero (Nicaragua), Krisma Mancía (El Salvador) y Emila Persola (Nicaragua).

3. El presidente del evento, el poeta nicaragüense Francisco de Asís Fernández, ofició el acto acompañado de los primeros de más de cien bardos de 55 países que están invitados a participar en el festival que será oficialmente inaugurado hoy por el por el vicepresidente de Nicaragua, Jaime Morales Carazo.

4. "Antes de partir el domingo desde el aeropuerto de El Alto, Chávez dijo que 'después del Encuentro de Poetas de Medellín en Colombia (al que también fue invitado en 2008) este nuevo evento se perfila como uno de las más importantes de la región, por la cantidad y calidad de invitados'”.

5. Chávez ganó en 2006 el Premio Nacional de Poesía Yolanda Bedregal, por el libro Pequeña librería de viejo. El autor llevó en su bolso la segunda edición —recién salida de imprenta— de Manual de contemplación, una antología personal de sus siete poemarios.

6. El acontecimiento, cuyo lema es “La poesía es la conciencia de la tierra” y que se celebra del 16 al 21 de febrero, está dedicado al poeta nicaragüense Alfonso Cortés (1893-1969).

7. Uno de los objetivos del festival, según los organizadores, es insistir en declarar a Granada como Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Organización de las Naciones Unidas Para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).

K.

La iluminación pertenece a El Nuevo Diario.com.ni

Más información en el sitio del festival.



lunes, febrero 16, 2009

Pocos días para participar de GiraPoema 2009


Un blog para celebrar a la Diosa Blanca. Y una celebración del Día Mundial de la Poesía a la manera de rodar un poema. "Haz que sea una experiencia personal y edificante en tu vida", pide el ciudadano K. a sus incondicionales blogueros(as).

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- Una convocatoria abierta a los(as) poetas de Bolivia, cuya recepción de poemas fenece el sábado 21 de febrero.

1. Con motivo del celebrarse el próximo 21 de marzo el Día Mundial de la Poesía, Antaria y LetrasKiltras, dos proyectos que buscan la difusión del arte, convocan a la edición del libro Gira Poema que este año 2009 tendrá un marcado carácter social.

2. “Nuestro objetivo es conseguir un nuevo poemario que sea la muestra tangible de que la poesía aún vive y que poetas aprendices y ya consagrados, se unen superando barreras de tiempo y espacio en torno a un ideal común”, animan desde el blog LetrasKiltras-Punto de encuentro de los errabundos quiltros de la creación.

3. Si algún poeta en Bolivia decide sumarte a esta iniciativa debe enviar un E-mail a: girapoema@gmail.com con el siguiente contenido y datos: a) Un poema de tu autoría que no exceda de 30 versos. b) Nombre o seudónimo que quieras utilizar. c) País. d) Tema: social y e) Plazo de entrega: 7 al 21 de febrero del 2009.

4. Como novedad, este año los impulsores de este concurso desean recopilar esos mismos poemas en voz, y para este fin los interesados deben enviar el poema grabado en formato mp3 al mismo correo electrónico mencionado anteriormente: girapoema@gmail.com



5. Sólo para los envíos de los poemas en mp3 el plazo se amplía hasta el 13 de marzo de 2009.

6. “Una vez recogidos los poemas, se editará un libro-objeto, sin derechos comerciales, que será liberado en distintas ciudades (de España) el día 19 de marzo, publicándose también una bitácora en donde se presentará el fruto obtenido”, aclaran tanto Nat Gaete, gestora del proyecto Haz rodar una poesía y GiraPoema, como Toño Jerez, poeta y coordinador general de GiraPoema 2009.

7. Haz rodar una poesía es un proyecto de intervención cultural que nace en 2006 como una manera de fomentar la difusión de la creación poética y que en su tercer capítulo, llamado Gira Poema, tomó cuerpo como una celebración del Día Mundial de la Poesía.

K.



domingo, febrero 15, 2009

Trasmisión de Unitel de coronación fue un soberano mamarracho


La hermosura y el fasto de la coronación de María René I, la más bellísima de todas las reinas cruceñas, no tuvo ni el seguimiento ni la perfección de la transmisión por Unitel. No había un libreto menos una conducción acorde a la radiante ceremonia.

- Lo más sugestivo de la coronación de María René I fue ella misma, su vestido y su despliegue escenográfico que necesitó aproximadamente 12.00 plumas de avestruz, pavo real y gallito en tono rosa. Los demás fue todo menos una gran ceremonia.

1. La coronación de María Rene Antelo, Reina del Carnaval de Santa Cruz 2009, fue anoche el espectáculo televisivo más improvisado, más huero y soberanamente mamarracho visto a través de Unitel, el medio más amarillo de Bolivia. “Fue algo históricamente histriónico y puro desconcierto”, dijo el ciudadano K. quien presenció todo el programa nocturno desde el Parque Urbano de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra.

2. Todo se puso en contra de la reina bellísima, que ostentó un vestido espectacular plateado y una escenografía con miles de plumas de pavo real, desde el conductor que no sabía nada de conducir un programa de tales características hasta su comparsa que copó el escenario para cantar barrabasadas carnavaleras.


“Un deslumbrante despliegue escenográfico”, dice el portal del Deber.com.bo

3. Varias veces el conductor daba a la espalda al público asistente y lo peor a los televidentes que observaban dicho canal.

4. En la antesala del show, el poeta don Antonio Anzoátegui, conocido artísticamente como el Camba Florencio, una joya para improvisar poemas chirles y exagerados, llamó a la reina autonómica o la primera reina de la autonomía. “Algo a tono con la idiosincrasia cruceña”, comentó el K.

5. Incluso el ingreso del alcalde del Gobierno Municipal de Santa Cruz de la Sierra, Percy Fernández, se convirtió en algo totalmente fuera de lugar y hasta en una mala poesía para la coronación. Aparte de llegar tarde a la coronación, celebró su cumpleaños ante la impavidez de María Rene I.

6. “He soñado con esto toda la vida y desde niña. Es increíble que yo esté aquí. Es un día maravilloso para mí”, dijo la Antelo tras recibir la corona de plata con perlas y cristales, quien soñaba desde niña con este tipo de reinado.


María Rene Antelo, reina y magnífica desde niña.

7. Después de tan maravillosas palabras de María René I empezó el desfile de las reinas de las comparsas que era todo un maremágnum de plumas, ramas, joyeles, tules y palmas.

K.

La iluminación tercera pertenece a flickr.

viernes, febrero 13, 2009

Santa Muerte Cartonera anuncia libro de Jessica Freudenthal en México


La poeta boliviana Jessica Freudenthal ataviada con el célebre traje del aparapita de Jaime Saenz.

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- Hardware 2.0, la edición autopirata de la poeta boliviana, ha sido incluido recientemente en la lista de publicaciones de esta editorial corrugada Mexico City.

1. “Hardware” de Jessica Freudenthal, Bolivia, es anunciada en México como libro publicado en Santa Muerte Cartonera a través del Facebook de esta misma editorial mexicana.

2. Santa Muerte Cartonera es un sello editorial que es dirigido por Héctor Hernández Montecinos y Yaxkin Melchy Ramos, y que publica “literatura y sus derivados híbridos y salvajes.”

3. Hace un par de días, el propio Héctor Hernández Montecinos aseguró al blog K. mediante Facebook que el libro de la poeta boliviana estaba en elaboración y que pronto saldría al mercado mexicano.

4. De todas maneras, “hardware” ya está siendo anunciado como título publicado en la colección de poesía “Sol verde: poetas latinoamericanos actuales” de Santa Muerte Cartonera.

5. A saber, Trenes de alta velocidad/ Alan Mills [Guatemala]. Transformer/ Miguel Ildefonso [Perú]. This is Sparta / Julián Herbert [México]. Toma esta cabeza mestiza por donde rodará un dios judío / Ernesto Carrión [Ecuador]. Doce noches y un amanecer decapitado/ Gabriel Woltke [Guatemala]. El don de creer/ Leonor Silvestri [Argentina]. El quinielero patafísico/ Edgar Pou [Paraguay]. Hardware/ Jessica Freudenthal [Bolivia]. Invocación al Shumpall/ Roxana Miranda Rupailaf [Chile]. Auschwitz/ Raúl Zurita [Chile]

6. Además, se anuncia la salida de la colección “Solitaria estrella: poetas muertos”, con la obra “Mi país es una casa”, de Javier Heraud [Perú].

7. Jessica Freudenthal “nació, de pura casualidad, en Madrid el 6 de junio de 1978. Es boliviana”, dice el blog Las elescciones afectivas/ Las afinidades electivas Bolivia, que dirige desde hace dos años o más.

8. Ha publicado hardware (Plural, 2004, Mención de Honor Premio Nacional de Poesía "Yolanda Bedregal") y Poemas Ocultos (Yerba Mala Cartonera, 2006).

9. En 2008, ha perpetrado una edición autopirática de su poemario “hardware” que circuló en la Feria Internacional del Libro de La Paz.

10. Dirigió el único número de la revista armatestum literario el mostro. Colabora con diversas revistas literarias. Parte de su obra puede encontrarse en antologías de México, España, Perú, Estados Unidos y Alemania.

11. Forma parte del consejo editorial de la revista de literatura La mariposa mundial y es una de las organizadoras del Festival de Poesía La Paz y El Alto.

K.



Un estadounidense gana el "World Press Photo" 2008


La imagen de la ruina en EE UU. Tras una orden de deshaucio, el detective Robert Koel debe asegurarse de que los residentes de esta casa de Cleveland la han abandonado. Esta foto de Anthony Suau es la ganadora absoluta.

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- El primer premio de esta edición del certamen más importante de fotoperiodismo está dotado con 10.000 euros y será entregado en una ceremonia en Amsterdam el próximo 2 de mayo.

1. El fotógrafo norteamericano Anthony Suau fue proclamado hoy ganador del "World Press Photo 2008" en la categoría Foto del Año por una instantánea en blanco y negro de un agente armado en el estado de Ohio que registra la casa de una familia desahuciada, dice Yahoo T Noticias.

2. La presidenta del jurado, Mary Anne Golon, explicó que la imagen representa "el tema más importante hoy en día, que son los golpes de la economía a escala mundial".

3. Goldon comentó que "la mayoría de los miembros del jurado han considerado la imagen aterradora, porque parece una foto de guerra (..), pero se trata de gente que simplemente no ha podido pagar sus facturas, han sido desahuciados y por ello están siendo atacados".

4. La fotografía galardonada, tomada en marzo de 2008, forma parte de un reportaje de la revista "Time" sobre la crisis económica.

K.

Ver las mejores fotografías de 2008 haga clic aquí.



jueves, febrero 12, 2009

Un boliviano conquista una palma literaria en Cuba


El escritor boliviano Claudio Ferrufino-Coqueugniot, quien según la versión de Ricardo Bajo “Devora libros y enciclopedias. Erudito, almacena datos” se lleva la máxima presea narrativa de Cuba.

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- El cochabambino, que radica en EEUU desde 1989, ganó el prestigioso galardón de Casa de las Américas por su obra “El exilio voluntario”. El libro se centra en una problemática latinoamericana.

1. Con la novela, "El exilio voluntario", el escritor boliviano Claudio Ferrufino-Coqueugniot conquistó el Premio de Narrativa José María Arguedas 2009, de Casa de las Américas.

2. De acuerdo con lo señalado por el jurado de este prestigioso galardón, la obra se centra en una importante problemática latinoamericana, la de los desplazamientos que por distintas razones se producen en la región hacia los centros de poder hegemónico.

3. “Además, por ser una prosa ‘formalmente vertiginosa, narrada con enorme vitalidad y dominio del oficio’".

4. Claudio Ferrufino-Coqueugniot nació en Cochabamba el 13 de marzo de 1960, estudió en el colegio Maryknoll y luego siguió las carreras de Química industrial, Sociología e Idiomas.

5. Sus primeros trabajos datan de 1984 en el suplemento Presencia Literaria. Fue columnista de Opinión y colaboró en revistas españolas y alemanas.

6. En 1991 publicó Virginianos, una recolección de cuentos y textos breves. Actualmente vive en Denver, Colorado.

7. Ferrufino-Coqueugniot ya sabe de ganar un Casa de las Américas, puesto que en 2002 recibió una mención de honor por su novela El Señor don Rómulo, comenta Marcelo Suárez del portal El Deber.com.bo

8. “Se trata del tercer literato nacional que arrebata las palmas del galardón cubano en el apartado novelístico; anteriormente lo hicieron Renato Prada Oropeza y Wolfango Montes (Gonzalo Lema también se hizo con una mención), mientras Pedro Shimose ganó en poesía, en 1972, con su famoso poemario Quiero escribir pero me sale espuma”, sostiene.

9. Fundada en 1959 por Haydee Santamaría, y actualmente presidida por Roberto Fernández Retamar, la Casa de las Américas divulga, investiga, auspicia, premia y publica la labor de escritores, artistas plásticos, músicos, teatristas y estudiosos de la literatura y las artes; cuya comunicación fomenta el intercambio con instituciones y personas de todo el mundo.

10. Más de 600 obras de América Latina y el Caribe participaron en el certamen, que este año festeja el 50 aniversario de su creación, y en el que también se concursó en literatura brasileña, premio conquistado por Ledo Ivo con "Réquiem".

11. En literatura testimonial, el galardón correspondió al autor argentino, Eduardo Rosenzvaig por "Mañana es lejos (memorias verdes de los años rabiosos)", mientras que su compatriota Yoli Fidanza se llevó las palmas en la categoría de literatura para niños y jóvenes con "La prometida del señor de la montaña".

12. Asimismo, el jurado otorgó los premios especiales de Poesía José Lezama Lima al peruano Carlos Germán Bell, por “El alternado paso de los hados”; de narrativa al colombiano Roberto Burgos, por “La Ceiba de la memoria”, y de ensayo al chileno Grinor Rojo, por “Globalización e identidades nacionales y postnacionales… ¿de qué estamos hablando?”

K.



“Obra gráfica” de Erasmo Zarzuela


Erasmo Zarzuela ha culminado la publicación de una obra de 250 páginas que recoge acaso 40 años de su vocación artística en Oruro y Bolivia.

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- El dibujante orureño presenta su catálogo-libro. La selección incluye dibujos elaborados desde 1964 hasta 2008.

1. Una obra casi monumental que recoge la obra del maestro del grabado, acuarela y óleo Erasmo Zarzuela será presentada este viernes 13 de febrero en el Club Oruro, en la ciudad de Oruro, a partir de horas 19.30.

2. La información fue proporcionada por Benjamín Chávez, Premio Nacional de Poesía 2006, quien junto a José Antonio Quiroga, director de Plural Editores, está encargado de su lanzamiento en la capital del folklore boliviano.

3. “La obra se denomina ‘Obra gráfica’ y recoge dibujos de Erasmo Zarzuela desde 1964 hasta 2008. Varios de los mismos ilustraron el suplemento literario El Duende”, dice.

4. “Precisamente hay una sección llamada duendes que son acaso los logotipos de El Duende, o que fueron utilizados de esa manera”, agrega.

5. Además, “Obra gráfica” tiene lecturas y críticas de una docena pintores, escritores, músicos y poetas. Entre ellos, Edgar Arandia Quiroga, Edwin Guzmán, Alberto Guerra, Mariano Baptista.

6. Según el sitio del Suplemento Literario El Duende on line, Erasmo Zarzuela Chambi nació en 1944. Es maestro en las técnicas en grabado, serigrafía, acuarela y óleo.

7. Es miembro de la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos y obtuvo el Premio Orgullo Orureño 2006.

8. “Ha logrado en cuarenta años de arte una vasta obra con un nivel cimero en la historia contemporánea de la plástica boliviana.”

9. Sus trabajos de creación honran a los mensajeros de la literatura y es, en la actualidad, un eminente ilustrador de El Duende.

K.

La iluminación fue enviada al blog K. por Benjamín Chávez.



miércoles, febrero 11, 2009

"Fidel está loco", dice Nicanor Parra


Nicanor Parra declina una invitación a la Feria del Libro de La Habana.

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- Parra, a los 95 años, sigue vital y polémico como poeta. También revela la sutil opinión que tiene con la política de Bolivia.

1. El poeta chileno Nicanor Parra, de 95 años, declaró que Fidel Castro está loco, dice Letras.s5.com

2. De acuerdo a la versión del sitio chileno, de semejante calificativo lanzado por el Premio Nacional de Literatura (1969) no se salvan ni el Papa Juan XXIII ni los monjes budistas.

3. Pero claro, averiguando más a profundidad, se logra aclarar que dicha declaración es sólo un enunciado en verso.

4. De todas maneras va como anillo al dedo con la decisión reciente del poeta chileno, de declinar una invitación a la Feria del Libro de La Habana, por razones de salud como por motivos políticos.

5. "Nos habría encantado tenerlo y disfrutar de su palabra de doble filo o de miles de filos", aseguró Roberto Zurbano, director del fondo editorial de Casa de las Américas, quien señaló que Parra era uno de los principales invitados.

6. Chile es el país invitado de honor en la XVIII edición de la Feria del Libro de La Habana, que se celebrará del 12 al 22 de febrero, con la presencia de 34 editoriales nacionales y la presentación de una selección de obras de instituciones públicas y privadas.

7. Nicanor Parra Sandoval nació en San Fabián de Alico, 5 de septiembre, 1914).

8. “A Parra se le atribuye la antipoesía, una expresión literaria que rompe con los cánones tradicionales de la lírica. Una de sus obras más reconocidas es Poemas y Antipoemas, donde remplaza una sintaxis cuidada y metafórica por un lenguaje cotidiano y directo, dice Wikipedia.

K.




Locos

Por Nicanor Parra

Johnson está loco
Nikita Jrushov está loco
Mao Tse-tung está loco

Franco está loco
De Gaulle está loco
El Papa Juan XXIII está loco

Ehrenburg está loco
Los monjes budistas están locos
El propio Fidel está loco.


Salta a la Vista


que no debiera venir a los EE. UU.
-es comulgar con ruedas de carreta-
claro que por la misma razón
habría que romper relaciones con Francia
con Perú -con Bolivia- con Luxemburgo

no debiera moverme de Chile
pero quién engordaría con eso.


Yo Jehová decreto


que se termine todo de una vez
hago la cruz al sistema solar

hay que volver al útero materno
doy por finiquitada la cosa

que no se escape nadie
que se termine todo de golpe
para qué vamos a andar con rodeos

está muy bien la Guerra de Vietnam
está muy bien la operación a la próstata
Yo Jehova decreto la vejez

ustedes me dan risa
ustedes me ponen los nervios de punta
sólo un cretino de nacimiento
se arrodilla a venerar una estatua

francamente no sé qué decirles
estamos al borde de la Tercera Guerra Mundial
y nadie parece darse cuenta de nada

si destruyen el mundo
no crean que yo voy a volver a crearlo.



Javier Fernández festeja en el Musef


“Amanecer en la Yungas”. De hecho Fernández figura en el catálogo de los pinceles más importantes de América Latina.

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- La muestra de acuarelas reúne las creaciones del pintor dentro del programa del Carnaval del Bicentenario en La Paz.

1. El artista Javier Fernández inaugura este jueves 12 de febrero una muestra denominada “Fiesta en los Andes” en el Museo de Etnografía y Folklore (Musef) a las 19.00.

2. La muestra representa el carnaval y sus diferentes danzas festivas, además de los personajes que la rodean y crean ese ambiente tan peculiar.

3. Fernández es graduado en la Academia Nacional de Bellas Artes y de la Carrera de Arquitectura de la UMSA e hizo un postgrado en Staufen, Alemania.

4. Su especialidad es la acuarela y a partir de 1978 realizó exposiciones individuales y colectivas en galerías públicas y privadas de Bolivia.

5. Ganador, en varias ocasiones, del Primer Premio en Acuarela del Salón Municipal "Pedro Domingo Murillo", de La Paz; y del "14 de Septiembre" de Cochabamba.

6. Argentina, Yugoslavia, Cuba, México, Alemania, Estados Unidos, Ecuador, Suiza, Brasil, Venezuela y muchos otros países conocen de su obra y varias muestras forman parte de colecciones privadas e institucionales.

7. El acuarelista boliviano ganó la sexta Bienal Internacional de Acuarela. Su obra “Ángel Guerrero” convenció al jurado por encima de 300 propuestas y decidió otorgarle el Primer Premio consistente en 2.500 dólares.

8. El certamen convocado por la Ilustre Municipalidad y la Corporación Cultural de Viña del Mar recibió propuestas de 30 países. Los chilenos Andrés García y Hugo Jonquera, obtuvieron los lauros inmediatos. La premiación tuvo lugar el 30 de septiembre de 2008 en la ciudad balnearia de Viña del Mar.

K.



martes, febrero 10, 2009

John Ashbery se descubre como un "buen ciudadano"


“Los avatares/ de nuestra consecuencia con las reglas y vivir/ alrededor del hogar han hecho de nosotros– a ver, por así decirlo, “buenos ciudadanos”, dice John Ashbery, de 82 años.

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- Bruno Cuneo nos ofrece una traslación de “En cuanto se arregle”, de un poeta difícil y eterno candidato al Premio Nobel de Literatura.

1. En Bolivia acaso nadie conoce al poeta estadounidense John Ashbery, quien nació en Rochester, New York, en 1927. Los poetas locales debieran buscarse unos de sus libros o al menos leer sus poemas en la Red.

2. “Junto a Frank O`Hara es el poeta más destacado del grupo conocido como New York Poets que, en la década del 50, compartió el escenario cultural norteamericano con la Beat Generation y el expresionismo abstracto”, anota Bruno Cuneo, que hace de traductor espontáneo en Letras en línea.

3. “De todo eso, se diría, Ashbery es hoy el único sobreviviente, moribundo, dicen algunos, desde que hace unos años atrás no se le otorgara el Premio Nobel”, agrega.

4. Sus primeros libros son Rivers and mountains (1966), The double dream of spring (1970) y, por supuesto, su magnífica obra titulada “Portrait in a convex mirror” (1975).

5. El poema Soonest Mended (En cuanto se arregle) que ahora presenta el blog K. pertenece al segundo de los libros mencionados.

6. “Publiqué, hace ya varios años, una primera versión de este poema como parte de una pequeña antología que elaboré junto a Alfonso Iommi para la revista Pensar & Poetizar. Nunca quedé conforme con esa versión y, para ser francos, hoy me parece totalmente inaceptable. Vuelvo entonces a la soltura de amarras de la partida con la esperanza de que los daños puedan arreglarse en algo”, anticipa Cuneo.

K.



En cuanto se arregle

Por John Ashbery

Apenas tolerados, viviendo en los márgenes
de nuestra sociedad tecnológica, teniendo que ser siempre rescatados,
casi al borde de la destrucción, como heroínas en Orlando Furioso,
justo antes de que llegara el momento de empezar todo de nuevo.
Había truenos en los arbustos, un crujir de aspas,
y Angélica, en la pintura de Ingres, contemplaba
el colorido, aunque pequeño, monstruo próximo a su pie, como pensando
si, a fin de cuentas, olvidarse del asunto no fuera acaso la única solución.
Y entonces siempre había un momento en que
Happy Hooligan venía arando el camino
con su oxidado automóvil verde, sólo para asegurarse de que todo estaba Okay,
sólo que para entonces ya estábamos en otro capítulo, y confundidos
en cuanto a cómo recibir esta información de última hora.
Pero, ¿era información? ¿No será que por ventura representábamos esto
para el provecho de alguien más, para los pensamientos en una cabeza
con suficiente espacio disponible y para ahorrarnos los pequeños problemas (así
comenzaron a parecer),
nuestra diaria preocupación por la comida, el arriendo y las cuentas impagas?
Reducir todo esto a una pequeña variable,
Dar al menos un paso libre, minúsculo, sobre la llanura gigantesca,
nuestra ambición era esta: ser pequeños, claros y libres.
Ay!, la energía del verano se desvanece tan rápido,
en un instante más ya se habrá ido. Y ya no queda tiempo
para los preparativos necesarios, aunque sean simples.
Tal vez nuestra estrella era más brillante cuando tenía agua.
Ahora, en todo caso, poco importa eso, lo que importa es saber
cómo agarrarse a tierra firme para no ser arrojado,
por un sueño ocasional, una visión: un petirrojo pasa volando
por el ángulo superior de la ventana, tú cepillándote el cabello
casi sin poder ver, o una herida fulgirá
contra el dulce rostro de los demás, algo así como:
Esto era lo que querías escuchar, ¿por qué entonces creíste
escuchar otra cosa? Cierto, somos todos habladores,
pero en el fondo del habla yace
lo que mueve y no quiere ser movido, el laxo
significado, sucio y simple como un piso gastado.

Estos, pues, son algunos de los riesgos que implicaba el juego
y aunque sabíamos que el juego era riesgoso y nada más
no dejó de ser choqueante cuando, casi un cuarto de siglo más tarde,
entendimos por primera vez claramente las reglas.
Los jugadores eran ellos, y nosotros, que tanto habíamos luchado en el juego,
éramos sólo los espectadores, aunque sujetos a sus vicisitudes
con las que, a fin de cuentas, cargaríamos a cuestas al salir del quejumbroso estadio.
Noche tras noche este mensaje retorna, se repite
en las parpadeantes ampolletas del cielo, inalcanzables, lejanas,
pero nuestras a pesar de todo, una y otra vez hasta ser una verdad incontestable,
la esencia de nuestras frases, el clima que las nutre,
no nuestras para pertenecernos, como un libro, sino para estar con ellas,
y a veces estar sin ellas, solos y desesperados.
Es más bien la fantasía la que las hace nuestras, una suerte de mercado negro
Elevado a la categoría de un ideal estético. Estos fueron momentos, años,
de sólida realidad, rostros, acontecimientos nombrables, besos, actos heroicos,
pero, como el amistoso comienzo de una progresión geométrica,
no algo como para tranquilizarse y pensar que algún día podríamos prescindir del significado, cuando se quedara corto. Ya que la promesa de aprender es una ilusión,
dijiste,
mejor permanecer cabizbajos como en las primeras lecciones,
y estuve de acuerdo, agregando que
el mañana alteraría el sentido de lo que habíamos aprendido,
que el proceso de aprendizaje avanza en este sentido, y que, desde este
punto de vista,
ninguno de nosotros se graduará alguna vez de la universidad,
porque el tiempo es una emulsión, y probablemente pensar en no crecer,
ahora en todo caso, sea para nosotros la forma más alta de madurez.
Y ya ves, ambos estábamos en lo correcto, aunque nada
haya llegado en cierto modo a nada; los avatares
de nuestra consecuencia con las reglas y vivir
alrededor del hogar han hecho de nosotros– a ver, por así decirlo, “buenos ciudadanos”,
que se cepillan los dientes y todo eso, que aprenden a aceptar
la caridad de los momentos difíciles como si fueran migajas,
porque esto es la acción, este no estar seguro, esta descuidada
preparación, este sembrar las semillas retorcidas en el surco,
este disponerse a olvidar y este retornar siempre
a la soltura de amarras de la partida, aquel día tan lejano.


Soonest Mended

Barely tolerated, living on the margin
In our technological society, we were always having to be rescued
On the brink of destruction, like heroines in Orlando Furioso
Before it was time to start all over again.
There would be thunder in the bushes, a rustling of coils,
And Angelica, in the Ingres painting, was considering
The colorful but small monster near her toe, as though wondering whether
forgetting
The whole thing might not, in the end, be the only solution.
And then there always came a time when
Happy Hooligan in his rusted green automobile
Came plowing down the course, just to make sure everything was O.K.,
Only by that time we were in another chapter and confused
About how to receive this latest piece of information.
Was it information? Weren't we rather acting this out
For someone else's benefit, thoughts in a mind
With room enough and to spare for our little problems (so they began
to seem),
Our daily quandary about food and the rent and bills to be paid?
To reduce all this to a small variant,
To step free at last, minuscule on the gigantic plateau–
This was our ambition: to be small and clear and free.
Alas, the summer’s energy wanes quickly,
A moment and it is gone. And no longer
May we make the necessary arrangements, simple as they are.
Our star was brighter perhaps when it had water in it.
Now there is no question even of that, but only
Of holding on to the hard earth so as not get thrown off,
With an occasional dream, a vision: a robin flies across
The upper corner of the window, you brush your hair away
And cannot quite see, or a wound will flash
Against the sweet faces of the others, something like:
This is what you wanted to hear, so why
Did you think of listening to something else? We are all talkers
It is true, but underneath the talk lies
The moving and not wanting to be moved, the loose
Meaning, untidy and simple like a threshing floor.

These then were some hazards of the course,
Yet though we knew the course was hazards and nothing else
It was still a shock when, almost a quarter of a century later,
The clarity of the rules dawned on you for the first time.
They were the players, and we who had struggled at the game
Were merely spectators, though subject to its vicissitudes
And moving with it out of the tearful stadium, borne on shoulders, at last.
Night after night this message returns, repeated
In the flickering bulbs of the sky, raised past us, taken away from us,
Yet ours over and over until the end that is past truth,
The being of our sentences, in the climate that fostered them,
Not ours to own, like a book, but to be with, and sometimes
To be without, alone and desperate.
But the fantasy makes it ours, a kind of fence-sitting
Raised to the level of an esthetic ideal. These were moments, years,
Solid with reality, faces, namable events, kisses, heroic acts,
But like the friendly beginning of a geometrical progression
Not too reassuring, as though meaning could be cast aside some day
When it had been outgrown. Better, you said, to stay cowering
Like this in the early lessons, since the promise of learning
Is a delusion, and I agreed, adding that
Tomorrow would alter the sense of what had already been learned,
That the learning process is extended in this way, so that from this
standpoint
None of us ever graduates from college,
For time is an emulsion, and probably thinking not to grow up
Is the brightest kind of maturity for us, right now at any rate.
And you see, both of us were right, though nothing
Has somehow come to nothing; the avatars
Of our conforming to the rules and living
Around the home have made –well, in a sense, "good citizens" of us,
Brushing the teeth and all that, and learning to accept
The charity of the hard moments as they are doled out,
For this is action, this not being sure, this careless
Preparing, sowing the seeds crooked in the furrow,
Making ready to forget, and always coming back
To the mooring of starting out, that day so long ago.



Di hola a la nueva Kindle


El nuevo modelo dispone de 2 gigas de memoria, lo que permite almacenar más de 1.500 libros, comparado con los 200 que permitía el modelo original.

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- Amazon.com presenta el nuevo modelo de su lector de libros Kindle 2.

1. La compañía de ventas en Internet Amazon.com presentó el nuevo modelo de su lector electrónico de libros, denominado Kindle 2, de menor tamaño y más capacidad que el anterior, y que sale a la venta a un precio de 359 dólares, dice Ñ.

2. Más de 230.000 libros están disponibles para su lectura con este dispositivo electrónico, así como numerosas revistas y periódicos de Estados Unidos y otros países, según la empresa.

3. Con un grosor de 0,36 pulgadas (9,1 milímetros) y un peso de poco más de 10 onzas (283,5 gramos), el nuevo modelo incorpora además otras variaciones para hacer más fácil la lectura y cambiar de página con más rapidez, entre otras novedades.

4. La compañía informó además de que el escritor estadounidense Stephen King publicará una nueva novela Ur, que estará disponible sólo a través de este servicio electrónico de lectura, que también permite acceder a unos 1.200 blogs, comparado con unos 250 en el modelo original, que salió en noviembre de 2007.

5. Amazon.com cerró el ejercicio de 2008 con un incremento del 35,5% en su beneficio neto, que llegó a 645 millones de dólares e incluso en el último trimestre, que fue devastador para las cuentas de numerosas empresas estadounidenses, ganó 225 millones de dólares, un 6,7% más que en igual periodo del año anterior.

K.



domingo, febrero 08, 2009

Benjamín Chavez asiste a la gran fiesta de poesía en Nicaragua


Benjamín Chavez prepara la nueva edición antológica de su obra poética “Manual de contemplación” y su lanzamiento será en Nicaragua.

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- El poeta boliviano, de 38 años, compartirá su obra junto a poetas de América del Sur, Central, África, Asia y la Unión Europea.

1. La quinta versión del Festival Internacional de Poesía de Granada, Nicaragua, asegura la presencia del poeta boliviano Benjamín Chávez, Premio Nacional de Poesía 2007.

2. La información fue proporcionada al blog K. por el propio poeta, quien dijo que el V Festival Internacional de Poesía de Granada, Nicaragua, en homenaje al poeta Alfonso Cortés, se realiza del 14 al 22 de febrero de 2009 y reúne aproximadamente alrededor de 40 poetas.

3. “He recibido la invitación para participar de este evento hace aproximadamente tres meses atrás. Mi participación está confirmada y soy el único poeta de Bolivia que irá a este festival. Creo que siempre fue así, un poeta por cada país”, sostuvo.

4. El Festival Internacional de Poesía de Granada se propone convocar anualmente a un grupo representativo y selecto de poetas de todo el mundo, para compartir su obra con el público, durante una semana de lecturas en los atrios de las iglesias, en los parques y plazas, y en diversos centros culturales de toda la ciudad.

5. “Por la amplitud de los poetas invitados, el Festival se plantea como una gran fiesta poética, donde varias generaciones de creadores comparten escenarios urbanos al aire libre, y ofrecen su poesía a un público amplio y variado”, anota el portal del evento.

6. El autor de Pequeña Librería de Viejo y Santo sin devoción adelantó que viajará el domingo 14 de febrero en horas de la mañana y que el festival empieza el lunes 15.

7. En el festival obviamente habrá lecturas en varios escenarios culturales, seguramente en plazas, colegios, museos, muy parecido a lo que pasa en el Festival Internacional de Poesía en Medellín o en otros festivales grandes.

8. “También habrá lecturas colectivas y presentaciones de libros y antologías de poesía nicaragüense”.

9. Según el portal del festival, están invitados Floriano Martins (Brasil), Jorge Boccanera (Argentina), Juan Manuel Roca (Colombia) y muchos poetas nicaragüenses. También poetas de Centroamérica como de Guatemala y El Salvador.

10. Además, algunos poetas del Asia, África y de la Unión Europea.

11. “Voy a llevar al evento la nueva edición antología de mi obra poética ‘Manual de contemplación’, que saqué el año pasado en una edición de 100 ejemplares. Ahora estamos sacando una edición corregida con Plural Editores.”

12. La reedición del libro saldrá a la venta precisamente cuando Chavez viaje a Nicaragua, el 14 de febrero próximo.

13. Benjamín Chávez nació el 17 de febrero de 1971. Tiene estudios de Filosofía y Antropología.

14. Ha publicado los poemarios Prehistorias del Androide (Premio Luis Mendizábal Santa Cruz, Oruro, 1994); Con la misma tijera (Oruro, 1999); Santo sin devoción (La Paz, 2000); Y allá en lo alto un pedazo de cielo (Mención de Honor Premio Nacional de Poesía "Yolanda Bedregal, La Paz, 2004); Extramuros (La Paz, 2004), Pequeña Librería de Viejo (Premio Nacional de Poesía "Yolanda Bedregal" 2006, La Paz, 2007) y Manual de contemplaciones (La Paz, 2008).

15. Ha escrito algunos relatos y su producción narrativa forma parte de varias antologías. Es co-editor de la revista La Mariposa Mundial y del suplemento cultural El Duende.

K.

La Iluminación pertenece al ciudadano K.